DTMerやボカロPが珍しくない時代に考える『セルフブランディング』最初の3ステップ

半年に1度開催される同人即売会イベント『M3』では参加サークル数が1000を越え、ニコニコ動画に投稿されるボカロ曲の新曲も毎日その数100を越え、活動をしているDTMerやボカロPはあまり珍しくないように思える時代です。
なにせこれだけの数のアクティブないわゆる『音屋』がイベント出演・出展や作品の公開でしのぎを削っているのです。「埋もれる」と定義され、またそう作者やリスナーが認識してしまう作品も数知れず……
そんな今だからこそ、単なるSNSでのキャラ作りではなく、またむやみやたらに名前を広げるのでもない、「自分の作品が刺さるリスナーの元へ、それを届けるため」の『セルフブランディング』について考えてみました。

ブランドの『要件定義』
1. 超砕いたブランドの設計、3ステップ
自己分析の重要性
どこにでもいる人から「ここにしかない！」特別な人へ
参考

ブランドの『要件定義』

ブランドというものは基本的に「物が売れるようになるため」デザインするものです。この場合は、自分たちの作品を売り出したい！ということにしておきましょう。

そこでブランドというものがどういったものから成り立つのか、改めて考えてみます。要件定義というやつです。ただ、やり方もそれに則って5W2Hではなく、もっと簡略化して設計をしました。

（5W2Hについては検索すればいくらでも記事が上がっていることでしょう。）

超砕いたブランドの設計、3ステップ

【Who】誰に対して？

ブランド、自身をどういった人間に対してアプローチするのか？を考えます。難しいことを考え始めると下記カッコ書き内のような方法が取られます。そこまで深く考えなくてもいい方は、例えばターゲットが「どういうイベントに足を運ぶか」「他に聴く曲のタイプは」といったものを想像すれば一旦は大丈夫です。
（ここではアプローチしたい人間の「ペルソナ（架空の見込み客）」を掘り下げていく手法がよく採用されています。具体的にはこれも本1冊が書き上がり論争が巻き怒る内容ではありますが……）

【What】どんなモノを？

例えば「イベント限定頒布の自作曲」「skebでオリジナル曲制作のサービス」「動画サイトにアップしたボカロ曲」。それらの作品が、どういう「ジャンル」「タグ」によってカテゴライズされるか？
といった、自分の作品がマーケットに出た時のことを想像すると良いでしょう。

【How】どのように届ける・売る？

上記に例えとして出した「イベント限定頒布の自作曲」「skebでオリジナル曲制作のサービス」「動画サイトにアップしたボカロ曲」。先程はテキスト中の後半部分について考えていましたが、ここで考えるのは前半部分です。
物理CDやダウンロードカードとして、Web上でネットレーベルのようにDL販売、動画サイトに派手なMVと共にアップロード……といったようなことですね。